«Este sueño tiene muchísima gracia, dentro del dramatismo también del sueño a veces no entiendo absolutamente nada. Me gusta pintar sueños porque yo soy el primer sorprendido. Siempre es uno el primer sorprendido al pintar cuadros, porque en mi caso, nunca sale como yo quiero, siempre me veo limitadísimo a nivel de todo. Pero en este caso pues el sueño narraba el asesinato de un policía en Tomelloso, pero que curiosamente se velaba en el pueblo más cercano que es Argamasilla de Alba, que está como a unos 7 kilómetros. Venían los compañeros a saludarlo, le hacían el gesto militar… todo era muy serio. Lo curioso es que detrás del féretro dormíamos mi madre y yo en sacas, en colchones en el suelo. Como algo muy normal, en una iglesia del siglo XV, me parece. Entonces yo tenía gases y… se me escaparon. Y dentro de la iglesia retumbaron. La gente vino y me dijo: Pero cómo tienes tan poca vergüenza, cómo no tienes un sentido de respeto ante este cuerpo que estamos velando de la policía? Y yo decía: Perdonen perdonen, es que no he podido remediarlo, se me ha escapado. Y es que el sueño era así, no puedo contar otra cosa más que eso.»

«La exposición, como se podrá ver, trata del mundo de los sueños, de personajes que me rodean, mi familia, la gente cercana, personajes que duermen, mi sobrino, mis padres, mis amigos… quería incluir entre ellos este cuadro como el sueño eterno, el sueño final. Es una imagen que yo presencié de la muerte de mi padre, yo me quedé con él toda la noche, y mi madre me rogó que ella quería estar en el último momento. Yo le mentí un poquito y le dije a las enfermeras que no le quitaran nada aún, que se lo quitaran sólo cuando ella estuviera presente. Ella se emocionó mucho y yo presencié esa imagen, ya mi padre estaba muerto e hice ese cuadro. Lo pinté en mi estudio y lo presenté solamente en una exposición que hice en el Museo López Torres, de Tomelloso, Ciudad Real, el pasado diciembre. Allí mi madre lo vió por primera vez, y cuando lo vió tuvo que salir de la sala porque empezó a llorar. Luego más tarde mientras estábamos almorzando me dijo: Que sepas que a tu padre no le hubiera gustado que lo hubieras pintado. Pero bueno, mi padre me posaba fenomenal, posaba para mis cuadros siempre, y yo creo que tampoco le hubiera molestado. Es un cuadro muy dramático, muy en honor a la verdad como toda mi obra, pero no está buscando el morbo, sólo refleja un momento lleno de sentimiento como es la despedida de un matrimonio que por suerte se llevó fenomenal y se quiso mucho».

«Este cuadro se titula La llegada a una ciudad desconocida, y me costó muchísimo trabajar en pintarlo; yo hay cuadros que empiezo y que puede ser que los termine a los cuatro o los cinco años. Este cuadro es un sueño, pasamos a la parte de la exposición de los sueños en sí, que recuerdo porque me impactan, porque me hacen reír o porque luego no entiendo nada. Sé que la cabeza por la noche va colocando las cosas en su sitio, y en este sueño tenía como cierto sentimiento de miedo, de pavor. Llegaba a una ciudad desconocida con la familia de Antonio López, mi paisano también pintor, al que adoro, y estaba su mujer con su hija Carmen. En la misma estación de aquella ciudad desconocida empieza a perseguirnos un señor. Y Antonio López me dice: Anda, vete tú por las calles y lo despistas. Tú imagínate la responsabilidad en este caso de irme yo, para que me persiguiera ese señor, que llevaba un arma, y el miedo que yo pasé. Entonces se ve claramente que la perspectiva está basada en las miniaturas indias, tuve una beca en 2006 en India, y bueno, de esas perspectivas que yo me invento, un poco infantiles, que puede recoger lo que hacen allí. Y pinté esa ciudad de noche con ese señor y yo en primer plano.»

Compañía de Teatro Nao d´amores         

Sábado 29:

19.00-19.40: Documental «Nise, un viaje en la Nao d´amores», de Maria Royo (40min.) |
19.40-20.15: Coloquio entre los directores |
21.00-22.00: Representación* |

Domingo 30:

19.00-19.40: Documental «Nise, un viaje en la Nao d´amores», de Maria Royo (40min.) |
21.00-22.00: Representación* |

Entrada gratuita con reserva previa hasta completar aforo: info@accademiaspagna.org

Descarga aquí el programa

https://naodamores.com/marcos/DossierDonCristobal/DossierIntroduccion.html

*Este espectáculo no es teatro infantil.

Space is the Place/The Place is Space
In qualche luogo lontano: Roma

SESIÓN 3 con Giulia Damiani, Sara Giannini y Arnisa Zeqo

18 de mayo a las 18.00 horas en Academia de España, Roma

Descárgate aquí el programa de la tercera sesión: Sesión 3. In qualche luogo lontano. Roma

EL PROYECTO

In qualche luogo lontano: Roma es un programa dentro del proyecto de investigación de Bulegoa z/b Space is the Place/The Place is Space que tiene como objetivo analizar el papel del arte como práctica crítica que ofrece herramientas para parar, mirar y situarse en el mundo, para generar situaciones e imaginar modos de vivir y producir espacio.

Del 3 de mayo al 12 de junio, el programa se inicia con una serie de sesiones colectivas de estudio en la Academia de España en Roma y en distintas localizaciones de la ciudad.

El grupo se reunirá periódicamente cada 15 días los martes de 16.00-20.00. La presentación del programa es el día 3 de mayo a las 18.00 en la Academia de España, siendo el primer día de inicio el 4 de mayo.

La inscripción está abierta a: artistas, comisarios/as, críticos/as de arte, historiadores/as, escritores/as, arquitectos/as, etc.

Para participar manda un email con tu biografía abreviada (máximo una página) y motivación a: info@accademiaspagna.org

Invitados/as confirmados/as: Giulia Crispiani, Patrizia Rotonda, Sara Benaglia, Arnisa Zeqo, Giulia Damiani, Sara Giannini, Silvia Coppola, Miren Jaio, Beatriz Cavia, Susana Talayero, Silvano Agosti, Peter Friedl, Liryc Dela Cruz.

Descarga aquí el comunicado completo: In qualche luogo lontano

Programa 3 mayo con Miren Jaio y Leire Vergara

Programa 4 de mayo con Giulia Crispiani y Patrizia Rotonda

Programa 18 de mayo: Sesión 3. In qualche luogo lontano. Roma

Para más información: www.bulegoa.org