CULTURA Y SOSTENIBLIDAD. Una reflexión en el marco de la Agenda 2030

Jueves 21 de octubre de 2021, 19:00h.                                  
Mesa redonda en torno al papel de la cultura como sector transversal para alcanzar los 17 objetivos de la Agenda 2030 y como cuarto pilar de la sostenibilidad.

Participan:
● Paola Dubini – Profesora de gestión de industrias culturales en la Università
Bocconi de Milán
● Giulia Fiaccarini – Responsable de Marketing estratégico y desarrollo, Melting Pro
● Marta García Haro – Directora de la Red Española para el Desarrollo Sostenible
(REDS)
● Alfons Martinell – Director de la Comunidad REDS sobre Cultura y Desarrollo
Sostenible
● Cesare Pietroiusti – Presidente de Azienda Speciale PalaExpo di Roma
● Blanca de la Torre – Comisaria especializada en Cultura y Sostenibilidad

En diferentes ámbitos existe un amplio consenso sobre el gran potencial de la cultura para actuar como un impulsor clave del cambio necesario hacia sociedades más sostenibles y acercarnos así a los objetivos de la Agenda 2030. Sin embargo, a pesar de que a nivel internacional los discursos sean comunes entre los diferentes agentes culturales, desde las instituciones hasta los creadores y demás profesionales del sector, existe una fuerte desconexión tanto a la hora de cooperar con esfuerzos y acciones comunes como a la de compartir marcos de referencia, estrategias y modos de hacer. El camino hacia la sostenibilidad se hace mucho más complicado si no se reconoce el valor de nuestra interdependencia y se actúa en consecuencia.
Recientemente la Red Española de Desarrollo Sostenible (REDS) publicó la guía «Hacia una cultura sostenible. Guía práctica para integrar la Agenda 2030 en el sector cultural», que tiene como objetivo poner en común entre los profesionales del sector cultural una serie de herramientas útiles y adecuadas para adoptar un enfoque sostenible, así como incorporar criterios e indicadores de sostenibilidad. Se trata de un primer ejercicio, pionero en España, para acercar la Agenda 2030 al sector cultural y creativo, incluyendo pautas y acciones prácticas para todo el ecosistema cultural. La guía es gratuita y está disponible en formato digital:
https://reds-sdsn.es/wp-content/uploads/2021/03/Guia-REDS-2021-Web_lectura-online.pdf
Tomando como punto de partida esta publicación, la Academia de España en Roma organiza este encuentro para iniciar una reflexión conjunta entre diferentes agentes culturales españoles e italianos. ¿Con qué herramientas comunes contamos? ¿Qué modelos e imaginarios compartimos y qué hoja de ruta podemos trazar juntos? ¿Cómo aunar esfuerzos para construir un sistema cultural sano y responsable, es decir, capaz de responder a los retos a los que nos enfrentamos como sociedades?
Para tratar estas y otras preguntas contaremos con una mesa redonda de seis expertos en cultura y sostenibilidad que provienen de diferentes ámbitos, desde la gestión hasta la curaduría. A ellos se sumarán tanto instituciones locales como internacionales para formar una “Fila 0” a la que se abrirá la participación. El encuentro será retransmitido online y se podrá seguir en directo.

IN QUALCHE LUOGO LONTANO: ROMA

Teatro Il Cantiere

15 ottobre

Orari: alle 20.30 e alle 21.00

Presentazione del film realizzata dal gruppo di studio creato all’interno del progetto di Leire Vergara, Space is the Place/The Place is Space. In qualche luogo lontano: Roma, durante il suo soggiorno presso l’Accademia.

Scheda tecnica: 
Titolo: In qualche luogo lontano: Roma
Formato: Super 8, versione digitalizzata, colore.
Durata: 13.44 min.
Prima posizione: Teatro Il Cantiere, Via Gustavo Modena 92, 00513 Roma
Data: 15 ottobre 2021
Orario: 20.30 e 21.00
Confermare richiesta
Regia, fotografia, suono, camera, montaggio, recitazione, coreografia, scenografia:
Usua Argomaniz, Matias Ercole, Giovanni Impellizzieri, Olmopía, Alice Penconi, Cecilia Spetia, Marcela Szurkalo, Leire Vergara

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RESONANCIAS OCULTAS

VIERNES 15 OCTUBRE 2021/ 18.00 HRS.

REAL ACADEMIA DE ESPAÑA EN ROMA

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Este proyecto surge de una investigación trans-disciplinar que combina danza con modelos computacionales destinados a apoyar y expandir el estudio sistemático del movimiento expresivo.

Mediante técnicas de captura de movimiento, machine learning, sonificación interactiva y técnicas de digitalización que permiten enriquecer, analizar, almacenar, documentar y acceder a gestos y aspectos expresivos de movimiento, este proyecto culmina con una una creación escénica inspirada en el las cualidades de movimiento que percibimos en ciertas obras del ámbito de las artes visuales, que destacan por la maestría con la que expresan ciertas cualidades de movimiento corporal.
Uno de los aspectos centrales de este proyecto, reside en el uso de esta tecnología interactiva como un medio para expandir el movimiento corporal a otros medios de expresión artística. Esto permite, por ejemplo, comunicar a través del canal auditivo aspectos expresivos de la danza que habitualmente quedan ocultos al observador externo, ofreciendo la oportunidad de traducir a otra modalidad sensorial las cualidades de movimiento hipnóticas presentes en las obras maestras que inspiran este proyecto. ¿Como sonarían las cualidades de movimiento que percibimos en la obra escultórica de Bernini, por ejemplo la fluidez-rigidez del Apolo y Dafne, la tensión postural del Rapto de Proserpina o la fragilidad en el Éxtasis de la Beata Ludovica Albertoni?.
Resonancias Ocultas, desarrolla estas ideas en una performance que combina danza, música y arquitectura en el Tempietto de Bramante, un templo que constituye una obra maestra del renacimiento en Roma. Entrar en un templo es traspasar un umbral mágico que simboliza el paso de lo conocido a lo desconocido, de la luz de la consciencia a la oscuridad del inconsciente en el que residen la fuerzas dinámicas creativas del individuo. Este salto de lo conocido a lo desconocido es lo que define el impulso que motiva no solo la creación artística, sino el paso a una vida creativa individual más allá de las convenciones sociales. Este es el origen de los cultos mistéricos clásicos helenísticos y romanos, cuya función es ayudar al individuo a cruzar este umbral que el Tempietto de Bramante manifiesta con su estructura de templo griego (Tholos). “Resonanzas Ocultas” desarrolla esta idea de los ritos mistéricos de iniciación, de los cuales la secta cristiana era una variante políticamente manejable en la que estos símbolos fueron reducidos a su sentido literal, perdiendo así su poder metafórico de renacimiento espiritual a los que esta obra apunta.

Entrada gratuita con reserva previa hasta completar aforo: prenotazioni@accademiaspagna.org

COREOGRAFÍA: Muriel Romero
MUSICA : Pablo Palacio.
PERFOMAMERS: Muriel Romero, Alicia Narejos and Teresa Garzón
SONIFICACION INTERCACTIVA : Pablo Palacio.
SOFTWARE Y TECNOLOGIA INTERACTIVA: Pablo Palacio and Daniel Bisig
VESTUARIO: Buj Studio
ESTILISMO: Rosa Murillo.
PRODUCCION: Spectare.
SUPPORTS: MAEC- Academia de Espagna in Roma, Mercat de les Flors, Union Europea (H2020), Motion Bank Mainz, Coventry Center for Contemporary Dance Research, Comunidad de Madrid, Inaem, Etopia Centre for Art and Technology.

Descarga toda la información aquí

QUELLA ROBA DEI CINICI

25 de octubre a las 19.00.
Coordina y modera el escritor Carlos Pardo
Segunda conversación.
Primera sesión: Conversación con Daria Galateria, «Libertini, Philosophes e altri cinici»
Segunda sesión: Primicia mundial: Encuentro con Diógenes de Sinope. Una entrevista al mítico fundador de la Secta del Perro. Con el humorista Joaquín Reyes.
 Ciclo_Libertini_ES
 
Primera conversación. 18 de octubre a las 19.00hs
Conversación con Giuseppe Scaraffia, «El dandi como cínico moderno»
¿Y si la literatura se hubiera alimentado, secretamente, de los temas y motivos de los filósofos cínicos, de la denostada secta del perro de Diógenes y sus seguidores? Siguiendo esta corriente subterránea y contracultural, los escritores invitados iluminarán algunas momentos estelares de la literatura moderna (del nacimiento de la novela como género, del sarcasmo, los dandis o la autoficción) utilizando como clave esta inesperada corriente cínica.
 Descarga aquí toda la información relativa a esta primera conversación. 
 Ciclo_Dandi_ES
Aquí  la información completa del ciclo

PROCESSI 148. ENCUENTRO CON LOS RESIDENTES 2020/2021

26 de octubre desde las 10.00

– Real Academia de España en Roma

Como parte del programa de ROME ART WEEK, el comisario Raffaele Quattrone se reúne y presenta a los artistas e investigadores residentes en el periodo 2020/2021: Irene de Andrés, Toni Amengual, Natividad Bermejo, Gadea Burgaz, Alán Carrasco, Sara García, Cristina Morales, Maral Kekejian, Yeyei Gómez, Virginia Morant, Carlos Pardo, Txuspo Poyo, Javier Quislant, Muriel Romero, Gonzalo Golpe, Mar Sáez, Shirin  Salehi, Miguel de Torres, Elo Vega, Leire Vergara, Àngels Viladomiu.

Será una ocasión para conocer los resultados de su estancia en Roma, de su proyecto, y de su trabajo sacando de algún modo las conclusiones de una experiencia única e inimitable. Con la ocasión, se desvelarán los nombres de los nuevos residentes del periodo 2021/2022.

Para participar en el encuentro se aconseja reservar a: prenotazioni@accademiaspagna.org

ANOTHER WAY – CICLO DE CINE SOBRE MEDIOAMBIENTE

27 de octubre. 19.00 – La plastikeria + Un desierto líquido    

- 3 de noviembre. 19.00 – Let’s go Antarctica! + The Price of Progress                                                             

10 de noviembre. 19.00 – Madrid zero + Hija de la Laguna

Desde el 27 de octubre la Academia de España en Roma pone el foco en temáticas medioambientales: presentamos un ciclo de cine realizado en colaboración con el Another Way Film Festival de España que se proyectará durante tres miércoles consecutivos. Los días 27 de octubre, 3 y 10 de noviembre, en el Salón de Actos de la Academia desde las 18:00 de la tarde se proyectará una doble sesión, formada por un corto y un largometraje. Todas las películas estarán en su idioma original y subtituladas al italiano.

Another Way Film Festival tiene por finalidad divulgar, exhibir y premiar obras audiovisuales de ficción, animación y documentales, con temática de progreso sostenible, producidas en cualquier parte del mundo, además de promover acciones y actividades paralelas relacionadas con los audiovisuales y el medioambiente.

Entendemos por progreso sostenible un concepto integral que envuelve compromisos medioambientales, de cambio de valores y actitudes, de estilo de vida y principios éticos.

A continuación el programa detallado con mayor información sobre las películas:

 

27 de octubre, 19:00

 

LA PLASTIKERIA 

España – dirigido por Cesare Maglioni
Año: 2018
Duración: 6’

¿Cómo será el 2050? Cuando habrá más plástico que peces en el mar…ya no habrá necesidad de comer pescado, será más sencillo comer directamente el plástico, comprado cómodamente en la plastikeria del barrio.

Trailer: https://vimeo.com/282738773

DESIERTO LÍQUIDO 

España – dirigido por Daniel Carrasco y Alba Azaola
Año: 2016
Duración: 69’ 

Hemos transformado el mar en un desierto líquido, mientras desaparece la pesca artesanal y sostenible. Además, África alimenta a Europa mediante acuerdos que provocan desigualdades y migraciones. Importamos pescado, expulsamos personas. Grabado en España, Mauritania y Senegal, Desierto líquido analiza algunos problemas de la sobrepesca relacionados con la esquilmación del recurso y el ciclo perverso que hay alrededor. TRAILER: https://youtu.be/gD-sSWziprw

 

 

3 de noviembre, 19:00

 

LET ‘S GO ANTARCTICA!

España – dirigido por Gonzaga Manso
Año: 2019
Duración: 5:54´

Carlos es un ser humano; ahora mismo está en la Antártida de vacaciones. A los pingüinos, que no tienen cámaras fotográficas, les será muy complicado recordar a Carlos.

THE PRICE OF PROGRESS 

España – dirigido por Víctor Luengo
Año: 2019
Duración: 79’ 

Las alarmas del calentamiento global y la superpoblación determinan el debate sobre qué modelo de producción alimentaria elegiremos para el futuro. En este sentido, El precio del progreso explora la red de intrigas, emociones, miedos, presiones políticas y argumentos de algunos de los principales portavoces de las corporaciones alimentarias con base en Europa, lobistas, políticos, científicos de referencia, expertos y periodistas de investigación del sector. ¿Qué es lo que hay en juego en la industria alimentaria? ¿Poder, dinero o salud? 

TRAILER: https://www.youtube.com/watch? v=gqnAhVgvnXo&list=PLbtEemSkcyl8EqOaWHIejwoVo4oeH61C_&index=11

 

10 de noviembre, 19:00

 

MADRID ZERO

España – dirigido por Álvaro Llagunes
Año: 2018
Duración: 8:22´

En la capital de España, una persona produce de media 325 kilos de basura al año. Madrid Zero es un corto documental que cuenta las historias de Anna, Patricia, Fernando y Ángel, ciudadanos que buscan una vida con menos residuos e impacto ambiental. 

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=GHNZR4Rcz1g

HIJA DE LA LAGUNA 

Perú – dirigido por Ernesto Cabellos
Año: 2015
Duración: 87’

Nélida, una mujer de los Andes, emplea sus facultades para enfrentarse a una minera que amenaza con destruir la laguna a la que considera su madre. Justo debajo de ella, yace un rico depósito de oro que enfrenta a los campesinos que temen quedarse sin agua ante los avances de la minera de oro más grande de Sudamérica.

TRAILER: https://youtu.be/aImvRiBBnCk